第1984章 懂与不懂-《重生明星音乐家》


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    秦放歌仍旧还是先帮着他理清楚作品的结构,“赋格,先是呈示部,结束于降b大调。主题的进入顺序为;主题——中音声部,答题——高音声部,主题——低音声部,答题——次中音声部。演奏的时候,各声部的音质色彩都要有明显的区别,多练习吧……”

    “发展部份,主题在第二声部进入,接着在13小节后半的第四声部进入,第15小节主题的高音部进入。需要注意,第17,18小节是二声部主题密集接应句。”

    “随后又是一个发展部,第四主题以C小调进入,第一声部主题完全相同的在第21小节后半进。第二声部主题在第23小节进入,并把调性转回g小调。”

    “第28小节起由第一声部、第三声部、第四声部作密集接应句,第一声部主题在前半小节,第三声部紧接在后半小节。第四声部在第29小节进入,四个声部交替演奏。直至第31小节后半,第二声部主题才进入,第32小节主题从第三声部进入,直至终结。”

    “由于赋格本身音调和声区的改变,加上对位声部的特点,每个主题的感情色彩都不一样,这点必须要表现出来。”

    “展开部里的主题是平行大调音响,开始比较柔和,后来越发明亮。高朝之后主题密切合应的线条中断,主题又呈小调音响,这是忧郁又带着惋惜的色彩。”

    “中声部,会遇到由一只手转到另外一只手来弹的情况,演奏的时候千万不要慌张。先集中注意力在中声部,使其平稳流畅的过度。踏板的运用也很重要。”

    “需要格外注意连音和半连音结合的演奏,在练习的时候,就要特别注意。”

    秦放歌也讲了其中的演奏细节,这本就是他特别强调的细节无敌,比如,“演奏半连音的时候,主要用指尖,手臂自然下沉到键盘,慢触键,柔润的下键,离键,要有一种似断非断,如歌如诉,委婉动听的声音。”

    “连音则更依托手指间的力量转移,从一个手指转移到另外一个手指,有独立性,但手指不要抬得很高,也不要有什么多余的动作。这样子,不要弹出任何的杂音来,平稳,均匀,顺利的展开交接……”

    商周这个学生很有悟性,模仿和学习能力也格外的强,短时间之内都能跟着做得很好。

    秦放歌也是给予鼓励,“很不错,回去再多做练习!”

    商周严肃的点头,他不答应也不行呀!这么多人盯着看的呢!光是舞台上的其他学生,给他压力就挺大的。当然,他们其实也都一样,是骡子是马,都在舞台上拉出来遛了的。

    观众们看秦放歌讲课也都颇有感触,这内容实在太过丰富了。

    音乐厅现场,钢琴相关的“专业人士”们都有这样的想法,秦放歌这基本都是“干货”,没什么灌水的成分。这也让很多人接受起来都不容易,相关的知识太多了呀!脑子再好,在不熟悉原本曲子的情况下,也根本也处理不过来。很多人听起来如同天书一般,什么第一声部,第二声部的,还有第三第四声部的……

    就算对这首曲子有所了解的人,也特别容易被绕晕。哪怕对此有所研究的,没能做到商周这样深刻和深入理解的话,听起来仍旧很困难。

    连专业观众们都这样,收看网络直播的观众就更是如此。尽管他们也有优势,那就是导播相当给力,给舞台上两人很多的特写,特别是秦放歌在做示范的时候,都是给到他手指在琴键上飞舞的高清画面。

    秦放歌的演奏堪称艺术已经是共识,在这样的基础上,很多弹幕更是在惊呼,“哥哥也太厉害了吧!这都怎么做到的呀!我这木耳,都能听出每个声部的不同色彩来……”

    “我也听出来了,可究竟哪个是第一声部,哪个是第四声部,我还是相当迷糊的!”

    “有没有听明白的大佬,出来帮着解释下呀!”

    “哥哥说的字我都听得懂,可组合在一起,就完全不懂了!”


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