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    秦放歌的演奏伴随着恢弘的气势，巨大的音响，完完全全，真真真正的视听盛宴。

    “语言华丽、气魄宏伟、结构缜密、充满悲剧性！”

    “妈妈，我见到了上帝！”

    “感觉特别神性！”

    “哥哥，你是要成神了吗？”

    “我真的湿、了，世上竟有如此震撼人心的音乐。”

    “哥哥你想要我们的命就直说……”

    秦放歌这一首作品大约十分钟，他随后又道，“《f小调管风琴幻想曲》。”

    这首作品，由莫扎特于1791年3月3日，也是他生命中的最后一年写于维也纳，是为罕见乐器而创作的一系列作品中的一部分。它强烈而激动人心的外部段落，以一系列平静变化的形式将中间段落部分包裹了起来。也是秦放歌记忆中，经典的管风琴作品之一，他由于准备拍摄莫扎特相关的电影，也是优先拿出莫扎特的作品来跟观众见面。

    真说管风琴作品的话，巴赫的管风琴作品就特别多，有前奏曲和赋格，管风琴协奏曲，练习曲，田园曲等等。

    他这又是十多分钟的管风琴作品演奏下来，观众们听得都是如痴如醉。

    在音乐厅里，管风琴的效果真是好到了极致。

    这曲结束之后，他又开始了新的演奏，不过好像在演奏之前，忘记了报曲目名字。但这会，观众们都已经没空想起这茬了，听前奏就能感觉得出来，和第一首管风琴作品一样，都充满着浓郁的，神圣的宗教气息。

    开始的旋律美得让人心醉，而等秦放歌开口唱起来的时候，现场很多观众甚至感觉自己的魂都跟着飞了起来。

    他唱的是“哈利路亚”，赞美上帝的意思。

    这首作品当然也是秦放歌拿来的，亨德尔的经典清唱剧《弥赛亚》，合唱的乐章，不过现在只有他自己一个人唱而已。

    中世纪巴洛克音乐时代，圣诞音乐达到了一个顶峰，风格更显庄重超脱，形式华丽优美，受难曲、弥撒曲、圣母颂歌等各种圣乐体裁都得到了空前发展，这个时期的圣诞音乐仍然主要以布道与传播福音作为其主要功效，最为我们熟悉的代表作品是亨德尔的清唱剧《弥赛亚》，全曲主要精神虽然注重救赎的信息，却超越了教会的教义，成为一种非礼仪的圣乐，而向全世界人类传达救恩的喜讯，《弥赛亚》是全世界被演唱最多的清唱剧，平安夜演唱《弥赛亚》的传统也保存至今。

    除了《哈利路亚》外，《弥赛亚》里的一些合唱曲均深入民心，如《因有一婴孩为我们而生》、《哈利路亚大合唱》及《被宰杀的羔羊是配得权柄》和《阿门》等都被世界各地合唱团和诗班所演唱。

    传统上，由于《弥赛亚》的内容与耶稣的降生、受死及复活有关，因此较常被安排于圣诞节或复活节期间献唱整套或个别部份；至于个别单曲，则没有特别的限定。

    《弥赛亚》是在亨德尔处境艰难的事业低谷时期创作的，但此后又成就了他事业上的另一个高峰。亨德尔初到英国，犹如一股清新的风，给长期低迷的英国音乐界重新带来了生机。他深受女王宠爱，在宫廷里供职，创作了大量的宫廷音乐和意大利式歌剧。但这样的“贵族音乐”不受下层民众的欢迎，用意大利语演唱的歌词、令人感到乏味的故事情节限制了普通民众对音乐的理解。世界上第一部音乐剧《乞丐的歌剧》于1729年在伦敦上演，深受广大民众的欢迎，这对以亨德尔为代表的贵族音乐创作集团提出了挑战。此后，嫉妒亨德尔的朝臣开始在国王耳边进献诽谤，他经营的歌剧院也倒闭了。这些打击对亨德尔无疑是巨大的，但他再次站了起来。

    1735年7月，亨德尔收到了好友詹南斯寄来的三部神剧剧本《扫罗》、《弥赛亚》和《伯萨撒王》。在亨德尔悉心研究这些剧本，并深深为之感动的同时，心灵也再次接受了宗教的净化。他重新找到了创作的信心。1741年8月22日下午，亨德尔开始创作《弥赛亚》。关于亨德尔究竟花了多久的时间来创作这部光演出就要花两个半钟头的巨作，各家说法不一。传说他仅用24天的时间便完成了《弥赛亚》的创作。宏大的作品中融入了作曲家成熟的宗教虔诚。


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